Estructura de clase
Cómo se planifica una sesión de 60 o 90 minutos: calentamiento, objetivo único, progresión y cierre. Por qué una clase con un solo objetivo enseña más que una con cinco.
Una escuela puede tener bailarines excelentes y aun así perder alumnos. Bailar bien y enseñar bien son dos habilidades distintas, y la segunda se aprende.
El camino habitual de un profesor de baile es empezar dando clases porque baila bien, e ir aprendiendo a enseñar sobre la marcha. Funciona a medias: la clase avanza a base de intuición, el contenido cambia según el día y las correcciones dependen de lo que el profesor recuerde en ese momento.
El coste no se ve en el primer mes, se ve en la retención. El alumno que no percibe progreso deja de venir, y rara vez dice por qué. Una metodología estructurada convierte ese proceso en algo repetible: cualquier profesor del equipo puede dar la misma clase con el mismo criterio.
Llevamos años trabajando con una metodología elaborada y afinada clase a clase, pensada para que el alumno progrese de verdad. Eso es lo que transmitimos a vuestro equipo: no teoría, sino lo que sabemos que funciona en una sala con alumnos reales.
Cómo se planifica una sesión de 60 o 90 minutos: calentamiento, objetivo único, progresión y cierre. Por qué una clase con un solo objetivo enseña más que una con cinco.
Cómo se construye un programa que avanza de verdad: qué va antes de qué, cuándo se puede pasar de nivel y cómo evitar que iniciación y medio acaben siendo la misma clase.
Detectar qué falla realmente en un alumno —que casi nunca es lo que parece a primera vista— y corregirlo con una indicación que pueda aplicar en el momento.
Niveles mezclados, desequilibrio entre roles, rotaciones y ritmo de clase. Lo que separa una clase que funciona de una que se le va de las manos al profesor.
El contenido propio de la bachata sensual o dominicana según lo que necesite vuestro equipo: qué es imprescindible enseñar bien y qué errores se transmiten de profesor a alumno sin darse cuenta.
Formación intensiva para el equipo docente en vuestras instalaciones, adaptada al número de profesores y a su nivel de partida.
Módulo de formación de profesores como parte del programa de un festival o congreso, en paralelo a los workshops.
Programa repartido en varias sesiones a lo largo del tiempo, con trabajo entre bloques, para escuelas que prefieren asentar cada parte antes de seguir.
Los tres formatos se imparten en español o en inglés. Escríbenos contándonos cuántos profesores sois y qué nivel tienen, y te proponemos el formato que mejor encaje.
Para escuelas, academias y festivales que quieren formar a su equipo docente. Trabajamos con el grupo de profesores de un centro, no con alumnos particulares. Si organizas un festival, también puede programarse como módulo dentro del evento.
Basta con que bailen y ya estén dando clase o a punto de empezar. El trabajo no es de baile sino de enseñanza: metodología, progresión, corrección y gestión de grupo. Adaptamos el contenido al punto de partida real del equipo.
Una forma de trabajar: cómo estructurar una clase, construir una progresión por niveles, corregir con criterio y gestionar el grupo. No es un título, es una metodología que el equipo puede aplicar desde la semana siguiente y que unifica cómo enseña todo el centro.
Depende del formato, del número de profesores y de si se hace intensivo o por bloques. Escríbenos con esos datos desde la página de contrataciones y te enviamos una propuesta concreta.
En español y en inglés. Para festivales internacionales con equipos de varios países, lo habitual es impartirla en inglés.
Sí, y en festivales es lo más habitual: la formación de profesores se programa junto a los workshops y el show. Al concentrarlo en un mismo viaje, además, el presupuesto cunde más.
Cuéntanos cuántos profesores sois y te respondemos en 24-48 horas
TARRAGONA, SPAIN